sábado, 12 de marzo de 2011

Mozart y la cena de Don Giovanni







Don Giovanni es una ópera en dos actos con música de Wolfgang Amadeus Mozart y libreto de Lorenzo da Ponte, compuesta entre marzo y octubre de 1787, en Viena y en Praga, y basada en el mito de Don Juan. Fue estrenada en el Teatro Estatal de Praga el 29 de octubre de 1787, con gran éxito de crítica y público.

Argumento
 
(Sevilla, mediados del S. XVII), Don Giovanni, con ayuda de su sirviente Leporello, intenta seducir a Ana, asesina a su padre y huye. Encuentra a una de sus anteriores amantes (Doña Elvira), quien le previene de seducir a Zerlina, una doncella campesina.
Durante una fiesta Don Giovanni intenta seducir a Zerlina, pero es desenmascarado por Doña Ana, su novio Don Octavio y Doña Elvira. Logra huir.
Finalmente recibe su castigo, cuando la estatua del padre de Doña Ana, el Comendador, cobra vida, acepta una invitación de Don Giovanni para cenar, y aparece para llevarlo al infierno En esta escena comienza el gran final. En su casa, don Juan está cenando alegremente mientras una orquestina de viento toca algunas piezas de moda.
Doña Elvira aparece para implorar a don Giovanni que cambie de vida, pero es rechazada. Llaman a la puerta y don Giovanni corre a abrir. Es el Comendador que ha acudido a la cena.
Los actores cantan con la boca llena, algo realmente inusual en el mundo de la ópera.

 



viernes, 11 de marzo de 2011

A la mesa con Mozart






Cocina de la casa natal de Mozart en Salzburgo

 

Normalmente cuando se habla de Mozart aludimos a su gran genio musical, rara vez se hacen comentarios de su carácter humano, una faceta terrenal donde destaca su gusto por la comida.
Placeres como la comida tenían un lugar especial en la vida de Mozart, una gran cantidad de sus cartas hacen alusión constantemente a la comida. Tanto él como su padre cuando recorrían Europa escribían sobre los diferentes platillos que probaban en los países que visitaban, o describían los banquetes con los que los agasajaba la nobleza en sus giras.



Parece ser que uno de sus platos favoritos eran las chuletas de cerdo. Se conserva una carta que Mozart le escribió a su esposa Constanze 44 días antes de enfermarse:

"¿A qué huele?... ¡chuletas de cerdo! ¡Qué gusto!: me las como a tu salud", escribió el compositor.

Mozart ha servido también de inspiración para elaborar 
deliciosos postres.




 

En un famoso café de Viena, el Schwarzenberg, fue donde logró renombre la Torta Mozart. Se trata de un bizcochuelo muy suave, relleno con crema de cacao y mermelada de frutilla, cubierto también con chocolate y decorado con un enrejado de glasseado blanco.


La receta de esta famosa torta:

Ingredientes
 
 3 yemas • 2 tazas de azúcar molida • 3 tazas de harina leudante (La harina leudante, es harina común, pero tiene también levadura para que eleve mas el pan. Se compra en almacén y no tiene otro nombre). • 1 cucharadita de bicarbonato de soda • 1 taza de cacao amargo • 1 taza de aceite de maíz • 1 1/2 taza de agua tibia • crema chantilly al chocolate • mermelada de frutilla • chocolate cobertura • glaceado blanco

Preparación

Batir en un bol las yemas junto con el azúcar. Agregar, poco a poco, la harina previamente tamizada con el bicarbonato, el cacao alternado con el aceite y el agua. Distribuir en un molde rectangular o redondo enmantecado y enharinado. Llevar a horno moderado durante 1 hora. Dejar enfriar, desmoldar y cortar en capas. Rellenar con la crema al chocolate y la mermelada de frutilla. Bañar con el chocolate disuelto en baño de María y escribir con el glaceado blanco el nombre Mozart o hacer un enrejado.
  
 

 
W. A. Mozart: Concierto nº 21
 
 
 
 
 
 

domingo, 13 de febrero de 2011

Gustav Mahler y sus gustos culinarios









Gustav Mahler nació en Kaliště, una pequeña aldea bohemia perteneciente al Imperio AustroHúngaro (actualmente en la República Checa), el 7 de julio de 1860. Fue el segundo de los quince hijos de Bernhard Mahler y Maria Hermann, un humilde matrimonio judío. Nueve de sus hermanos murieron durante la infancia. De acuerdo con fuentes biográficas estos eventos tuvieron efectos decisivos en la personalidad y en la música del autor. Mahler solía escapar de la opresión familiar sumergiéndose en su propio mundo.
 
En su infancia, uno de los acontecimientos que más determinaron su futuro, fue haber encontrado un piano en la casa del abuelo en Bohemia. Desde aquel día, ese instrumento acaparó tanto su atención que su padre llegó a comentar en broma: "Tú, seguramente, llegarás a ser músico", sin imaginar el peso que la posteridad otorgaría a sus palabras.
En su juventud, después de un tiempo dedicado a la composición, decide orientar su carrera a la dirección de orquesta. Una oportunidad única le llegó en 1897, cuando le fue ofrecida la dirección de la Ópera de Viena.




 

En octubre de 1900 aparece Alma Schindler en la vida del compositor, mujer de gran inteligencia y belleza. Hija del pintor Emil Jakob Schindler y compositora ella misma, se casó con Mahler el 9 de marzo de 1902, a pesar de la diferencia de edad -diecinueve años menos que el compositor-.
En Viena se convierte de inmediato en imprescindible en la vida cultural, a pesar de las dificultades por su origen judío. Su figura y su trabajo causan admiración, y de momento se le disculpan su mal humor, su frecuente arrogancia y sus muchas manías. Porque manías las tenía por docenas. Por ejemplo, en cuanto sale de la Ópera, a mediodía, un ujier llama a su casa para que se vayan preparando para el almuerzo. Al llegar al portal toca el timbre, de manera que mientras sube los cuatro pisos hasta la vivienda van sirviendo el primer plato. La puerta está abierta para que no tenga que esperar, y así entra directo al cuarto de baño, se lava las manos y a continuación se sienta a la mesa, donde todos lo esperan. Tras la comida, hace una pequeña siesta, sale a correr unos minutos –siempre por el mismo camino–, regresa a casa para tomar un café y a las cinco en punto, sin posibilidad de demora, está de nuevo en la Ópera. Así, todos los días.
 
Alma describió la dieta de Mahler como propia de un inválido. Aunque se desconocen las razones íntimas de esta decisión, se hizo vegetariano en otoño de 1879, esto es, a sus 19 años de edad. Este régimen no le abandonará en lo sucesivo.






 

Algunos de los rasgos de sus gusto culinarios son, por ejemplo, su devoción por las manzanas reineta y el pan integral (ambos elementos constituían la base de alimentación) junto con su repugnancia por otros productos como los quesos, fueran del tipo que fueran. Sus escrúpulos a la hora de comer eran tan exagerados que rechazaba la miel por el desagradable hecho de estar producida en las tripas de las abejas.


Mahler se tomaba alguna cerveza de vuelta a casa al mediodía, después de su jornada de ensayos y trabajo en la Ópera y bebía muy poco alcohol. Por último, era un fumador ocasional.  
 
Falleció en Viena cerca de la media noche, el 18 de mayo de 1911.
 
  
 

 
 
 
 
 
 
 

viernes, 28 de enero de 2011

La Traviata golosa

 
 




Una excelente animación de la ópera La Traviata de Giuseppe Verdi, correspondiente al Acto 2 (escena 2: Fiesta en casa de Flora), al coro: "Noi siamo zingarelle" ("Somos jóvenes gitanos").




 
 
 

lunes, 17 de enero de 2011

Escenas de cocina en el Arte III




La cocina del Moulin de la Galette.
Santiago Rusiñol (s. XIX, Modernismo/Impresionismo. España)



Manzanas de otoño. Jeffey. T. Larson (s. XXI, EEUU)



Pan fresco. Loren Entz (s. XXI. EEUU)



Pastel de manzana. Loren Entz



Pelando manzanas. Geoge Dunlop Leslie (s. XIX, Academicismo. Inglaterra)



En la cocina. Theodore Clement Steele (s. XIX, Impresionismo. EEUU)



Cautiva primavera. Arthur Hacker (s. XIX, Academicismo, fue también un claro exponente del Prerrafaelismo. Inglaterra)



Echar una mano. Eugene von Blaas (s. XIX, Realismo academicista. Austria, nacido en Italia)



Katya en la mesa de la cocina. Zinaida Serebriakova (s. XX, Art Nouveau, Rusia)



Interior de cocina. Emanuel de Witte (s. XVII, Barroco. Holanda)



Campesina pelando patatas. Vincent van Gogh (s. XX, Postimpresionismo. Holanda)



Ayudando a la madre. Charles Spencelayh (s. XX, Academicismo. Inglaterra)



La cocinera. Félix Vallotton (finales del s. XIX, Nabis. Francia)



Desgranando guisantes. Frederick McCubbin (s. XX, Australia)



Interior de cocina. Johansen Viggo (s. XIX, Impresionismo. Dinamarca)



Pelando patatas. Hugo Simberg (s. XX, Simbolismo. Finlandia)


 
La cocina. Carl Larsson (s. XX. Suecia)



Una mujer pelando manzanas. Nicolaes Maes (s. XVII, Barroco. Holanda)



Interior de cocina. Michel Martin Drolling (s. XVIII, Neoclasicismo. Francia)



Interior de cocina. Thomas Hicks (s. XIX, Realismo. EEUU)



Interior de la cocina francesa. Asta Norregaard Fransk (s. XIX, Realismo. Noruega)


  

Interior de la cocina con la parábola del hombre rico y del pobre Lázaro
 Dutch School (s. XVII, Barroco. Holanda)



Escena de cocina. Pieter Cornelisz van Rijck (s. XVI, Renacimiento. Holanda)



Esquina en la vieja cocina del Claustro de Mittenheim.
Theodore Steel Clement (s. XIX, Impresionismo. EEUU)



Interior de cocina con dos criadas preparando la comida.
Gillis de Winter (s. XVII, Barroco)



Escena de cocina. David Teniers el Joven (s. XVII, Barroco. Flandes)



Escena de cocina con Jesús, Marta y María.
Joachim Beuckelaer (s. XVI, Renacimiento. Países Bajos)







jueves, 23 de diciembre de 2010

Escenas de cocina en el Arte II





La sirvienta en la cocina. Jean Simeon Chardin (s. XVIII. Barroco. Francia)




 Después del mercado. Jean Simeon Chardin




El fregadero. Giuseppe Crespi  "El Español" (s. XVII-XVIII. Barroco. Italia)




La cocinera. Gabriel Metsu (s. XVII. Barroco. Paises Bajos)




Mujer pelando manzanas. Gabriel Metsu




Batiendo mantequilla. Jean Millet (s. XIX. Realismo. Francia)




Muchacha en la cocina. Axel Ender (s. XIX. Noruega)




Niña pelando patatas. Pieters Evert (s. XIX. Impresionismo. Holanda)




Huevos rotos. Jean-Baptiste Greuze (s. XVIII. Rococó. Francia)




Mujer en la cocina. Anna Ancher (s. XIX. Impresionismo. Dinamarca)




La bella cocinera. François Boucher (s. XVIII. Rococó. Francia)




Escena de cocina. Peter Wtewael (s. XVII. Barroco. Flandes)




La jarra rota. Claude Joseph Bail (s. XIX. Realismo. Francia)




La joven cocinera. Pierre Edouard Frère (s. XIX. Realismo. Francia)




La joven cocinera. Pierre Edouard Frère




Cocina. Naturaleza muerta. Floris Geriitsz van Schooten (s. XVII. Barroco. Holanda)




La cocinera. Bernardo Strozzi  "El capuchino" (s. XVII. Barroco. Italia)




 Una sirvienta de cocina sosteniendo un gallo. Frans Snyders




Bodegón con sirvienta. Frans Snyders (s. XVII. Barroco. Flandes)




La joven cocinera. François Moreau (s. XIX. Realismo. Francia)




 La cocinera flamenca. Jeremías van Winghe




Escena de cocina. Jeremías van Winghe (s. XVII. Barroco. Alemania)




La cocina. David Teniers el Joven (s. XVII. Barroco. Flandes) 




Aldeana sajona en la cocina. Charles-François Hutin (s. XVIII. Rococó. Francia)




La cocinera. Pieter Aertsen




La gran cocina. Una alegoría. Pieter Aertsen (s. XVI. Renacimiento. Holanda)




Cocina medieval